Весна-лето 2016
Весна-лето 2016

«В этом сезоне цвет бургундского вина (изумрудный, верблюжьей шерсти, морской волны и т. д. – подставьте нужный) очень модный, так что сумка такого цвета точно не будет лишней», – знакомая всем и каждому фраза продавца в магазине. Обычно ссылка на модные тенденции действует безотказно, однако, опустошая кошелёк, почти никто не задумывается, а что же на самом деле значит «модно».

От шкур к кринолинам

История моды – это долгий процесс, в течение которого человечество перешло от звериных шкур и грубых шерстяных туник сначала к льняной и шёлковой одежде, затем к корсажам, корсетам и пелеринам и, наконец, к мини-юбкам, джинсам, кожаным курткам и стилю унисекс.

Основное влияние на процесс развития моды оказывал ход исторических событий. В XIV веке рабочий класс впервые получил свободу от господского гнёта и в обществе появились мысли не только о том, как бы прокормиться, но и о том, как выгодно отличаться от ближнего своего в том, что касается внешнего вида. Эпоха Просвещения принесла миру не только неповторимые произведения искусства, но и дала толчок человеческой фантазии и развитию моды. С тех пор данный процесс не прекращался и повсеместно отражал господствующие настроения в обществе: культ тела в эпоху Ренессанса повлёк за собой глубокие декольте, эмансипация, в свою очередь, ввела в дамский гардероб брюки.

Влияли и иностранные течения: испанское господство в Европе в XVI веке распространялось и на моду, из Индии пришла пижама, затем на модной сцене появились французы, которые на ней остались на долгое время.

Двадцатый век ознаменовался сильными колебаниями в мире моды, которые были вызваны, прежде всего, военными драмами на планете. Женщины то обрезали волосы и довольствовались простой одеждой удобного кроя, работая наравне с мужчинами, то, наоборот, вдыхали полной грудью воздух свободы и вспоминали о женственных платьях и локонах. В 70-е появились джинсы. В 80-е – леггинсы. В 90-е – минимализм или унисекс.

Сегодня мода – смесь всех существующих когда-либо стилей, адаптированных под всё ускоряющийся ритм жизни общества.

«Летом 2016-го ожидается синий цвет…»

«Серыми кардиналами» мира моды, то есть теми, кто задаёт цвет, тон, стиль, материал и формирует образы, являются специалисты по прогнозированию трендов, которых на английском называют trend-forecasters. Одной из тех, кто превратил угадывание трендов в профессию, стала голландка Ли Эделькорт. По её мнению, эта работа заключается не в изобретении трендов, а в субъективной интерпретации того, что уже имеется в окружающем мире и лишь требует внимательного и скрупулёзного подхода.

«Вы можете помочь неизбежным трендам осуществиться раньше или стать более структурированными, но никак невозможно предсказать что-либо, что никогда не случится, – цитирует мадам Эделькорт в своей статье бывший директор Шведского совета моды Ингрид Гирц-Мартенсен. – Вы не можете ничего изобрести, так что это не творческая работа, а антитворческая. Творческой её делает способ описания или способ визуализации. Лучше всего для сравнения здесь подходит археология. Я называю свою работу археологией будущего: вы находите обрывки, фрагменты информации, которые уже есть в обществе, в искусстве, в дискуссиях, в литературе, в некоторых научных работах, в странной даме на улице, в видеосюжете из новостей, в фильмах. […] И вы можете представить это новое общество, этот новый образ мысли, этот новый способ одеваться и есть, говорить – для меня это так и работает».

Прогнозированием под руководством Ли Эделькорт занимается агентство Trend Union. Не менее известными компаниями в этой сфере являются Promostyl, Martine Leherpeur, Nelli Rodi, Peelers Paris, Carlin International, чьи головные офисы находятся в Париже. Самые важные качества, которыми должен обладать сотрудник такого агентства: невероятное чутьё и восприимчивость к окружающему миру, знание рынка и реалий общества, в котором он живёт, и, конечно, творческий подход. Результат их работы– это т. н. тренд-бук, альбом, каталог или книга с набросками, фотографиями, цветными вкладками.

С учётом того, что тренд-буки выходят в свет за 12-18 месяцев до наступления сезона, а также того, что работа Модных Домов опирается и на другие прогнозы – например исследования цветовой палитры Институтом Pantone (он поставляет цветовые схемы и решения для многих областей современной промышленности, от моды и дизайна до типографии и архитектуры). Исходя из этого, можно сказать, что сегодняшняя мода родилась ещё около трёх-четырёх лет назад.

Диктаторы модных правил

Эстафету прогнозистов подхватывают другие специалисты модного мира. Прежде всего, это дизайнеры крупнейших модных домов (Chanel, Dior, Versace, VeraWang и т. д.), которые при создании коллекций руководствуются не столько прогнозами, сколько собственным видением мира и богатой фантазией, буйство которой порой велико настолько, что некоторые модели с кутюрных показов напоминают в итоге арт-объекты, а вовсе не одежду. Д

изайнеры Модных Домов создают по несколько коллекций в год – от классических сезонных до капсульных, в сотрудничестве с конкретным брендом, прогнозных pre-fall, освещающих основные тренды грядущего сезона и представленных лишь в каталогах Дома, и круизных коллекций. Последние – для жертв моды, которые перебираются на «зимовку» в тёплые страны, но не хотят носить при этом вещи прошедшего летнего сезона. Есть и ещё один нюанс: одни и те же коллекции могут существенно отличаться в зависимости от страны-дистрибьютора: модницы в России, Китае и Арабских Эмиратах, одеваясь в вещи одного и того же сезона, не рискуют выглядеть одинаково.

Творчество модельеров класса «люкс» служит источником вдохновения для дизайнеров, создающих более доступную по цене одежду. Не секрет, что коллекции Zara, MANGO, H&M и т. д. копируют практически все тенденции и крой, которые появляются на модных показах марок класса haute couture. Интереснее обстоит дело с магазинами, где представлен целый ряд различных марок одежды (conceptstore). Здесь в игру включаются закупщики (байеры), которые, руководствуясь опять же своим чутьём, отбирают для бутиков лучшие вещи не только от известных, но и от начинающих, молодых дизайнеров.

Однако модной в глазах общественности вещь может сделать не только тот, кто её создал, но и тот, кто её надел. Именно по этой причине в 90-е все девочки, увлечённые творчеством западных поп-групп, щеголяли в топах, открывающих живот. Поклонниц одной из самых богатых голливудских блондинок, Пэрис Хилтон, легко узнать по розовому цвету, в который они облачены с головы до пят, и обязательной атрибутике – маленьким собачкам и плюшевым спортивным костюмам. Не меньшим влиянием обладают и звёзды на арене государственной власти: после того как герцогиня Кэмбриджская появилась перед фотокамерами папарацци в платье Zara, продажи бренда в Великобритании подскочили до космических цифр. Синее платье «как у герцогини» было и вовсе раскуплено мгновенно.

Мода из всемирной паутины

В настоящее время, с появлением Instagram и развитием культуры модных блогов, небывалым авторитетом стали пользоваться блогеры. Их будни – снабжать пользователей Сети лучшимибрендами, интересными сочетаниями одежды, обуви и аксессуаров. Всё это примеряет на себя, разумеется, сам автор блога, при этом сохраняя образ девчонки или парня с соседнего двора и давая понять, что так, как она или он одеваться может каждый.Неудивительно, что количество подражателей стиля блогеров растёт с каждым днём. Похожую функцию выполняют страницы стилистов в социальных сетях: там редко встретишь образы автора, зато полным-полно модных образов, ретроспектив фотосъёмок и адресов бутиков, «блошек» и ателье – советы на вес золота.

Отдельный вопрос – влияние субкультур на моду. Как правило, это связано с бумом того или иного музыкального стиля, не зря ведь на тематические вечеринки 70-х мы подбираем платье с яркой пышной юбкой, а гот-, панк- и рок-вечеринки предполагают кожу, заклёпки и совершенно «отвязный» образ. Потерявший к настоящему времени популярность стиль «эмо» ввёл моду не только на вселенскую грусть в глазах, но и на розово-чёрные кружевные наряды, короткие юбки и основательный макияж (чего стоили одни чёрные тени и помада!). Стиль хиппи оказался более живучим: каждое лето мы вдохновенно переодеваемся в длинные платья и вплетаем цветы в волосы. Ну и что, что результат бывает далёким от идеала, зато какая романтика!

Кто работает на диктаторов моды

Сегодня моду делают с опережением времени. Для этого в фирмах работают специалисты, занимающиеся изучением общества и прогнозированием – тренда-скауты. Скауты – завсегдатаи модных тусовок, дискотек, мероприятий, которые собирают большое количество людей. Для того, чтобы увидеть важные детали, скауты должны обладать необычайной чувствительностью, острым глазом, быть хорошим психологом и социологом. Благодаря им регистрируются любые детали в одежде, аксессуарах, нетрадиционном способе ношения той или иной части гардероба, которые потом могут объявиться в новой коллекции.

Есть и люди, которые не боятся одеваться так, как им подсказывает их настроение и представление. Это «трендсеттеры», то есть те, ктонесёт в народ новые тенденции. «Трендсеттер» – это человек, который диктует моду, новые тренды, он – образец для подражания. Они не боятся отличаться от других, не прислушиваются к авторитетам, потому что сами являются авторитетами в мире моды. К таким людям относятся, например, Виктория Бекхэм, Кейт Мосс, сёстры Олсен. Модная индустрия с радостью подхватывает и тиражирует их находки.

О люксе и сезонах

Мода подвергается не только влиянию человеческого фактора, но и факторам окружающей среды. Если присмотреться, то легко заметить, что некоторые модные тренды упорно повторяются из сезона в сезон, причём это можно объяснить не столько ограниченностью фантазии дизайнеров, сколько их здравым рассудком. В самом деле, что ещё и надеть на прогулку на яхте летом, как не практичную тельняшку и удобные шорты? То же самое касается вышеупомянутых длинных платьев в стиле хиппи: сложно найти более комфортную одежду для тридцатиградусной жары. Про то, что зимой мало кто откажется от уютного вязаного свитера с косами, и говорить не стоит. Та же логика действует в отношении цветов: мало кто отважится облачиться с ног до головы в белое дождливой слякотной осенью – на сцену выходят изумрудный, винный, шоколадный, чёрный цвета. И наоборот, долгожданное лето хочется приветствовать всеми возможными красками – от оранжевой до мятной.

Определённую роль играет не только сезон, но и климат конкретной страны. Это жителям Европы легко выступать в защиту животных и против натурального меха, ведь они не пытались пережить суровую русскую зиму в простом пуховике или шубке из искусственного меха.

Для тех же, кто ещё не определился с собственным восприятием моды, существует беспроигрышный вариант – вечная «классика». Этот стиль универсален тем, что его обладателя никто не сможет упрекнуть в безвкусице: ошибку здесь совершить чрезвычайно сложно. Главное правило – делать ставку на вещи, которые сидят на вас идеально, выполнены из качественных материалов и сочетаются более чем с половиной вещей в вашем гардеробе.

Список вещей must-have для дам включает джинсы, чёрный свитер-водолазку, бежевый тренч, классический костюм, юбку-карандаш, белую блузку, сапоги на высоком устойчивом каблуке или без него, туфли-лодочки чёрного и бежевого цвета, а также маленькое чёрное платье, простое платье-футляр и пару сумок – вместительную на каждый день и нарядный клатч на вечер. Для джентльменов: классическое пальто, куртка, костюм, пиджак, кардиган, джемпер, сорочка, рубашки поло (однотонные), брюки, джинсы, туфли, лоферы, топсайдеры.

Фото: http://ona-znaet.ru/publ/1-1-0-1333

Опубликовано в газете «Пражский телеграф» №3/347

ОСТАВЬТЕ ОТВЕТ

Введите Ваш Комментарий
Введите Ваше Имя