Третьяковская галерея

Третьяковская галерея относится к числу самых известных и обширных музеев мира. У неё есть свои тайны, о которых в репортаже ПТ рассказал кинопродюсер Богумил Фиала.

Москва предлагает любителям культуры и истории необычные впечатления. Несмотря на то, что город вот уже несколько лет является одним из самых дорогих в мире, посещаемость галерей (и не только) от этого не страдает. Наоборот! В отличие от моей родной Чехии цены на билеты в музеи и галереи очень низкие.

Список учреждений культуры Москвы занял бы не одну толстую книгу. Поэтому я представлю вам одно из самых известных – Государственную Третьяковскую галерею. Её коллекция насчитывает около 150 тысяч экспонатов. Знакомство будет не совсем обычным – связанным с мистической цифрой семь – по аналогии с «Семью чудесами света» и «Книгой за семью печатями».

Мир хочет быть обманутым

Тайна живёт буквально в каждом зале Третьяковской галереи и открывается только тем, кто сумеет её обнаружить. Одним из таких таинств является картина – предмет восхищения народа – «Утро в сосновом лесу», написанная Иваном Шишкиным. Удивительно, что за тайной как таковой стоит, ни много ни мало, сам основатель галереи – Павел Третьяков. В 1889 году он купил картину у Ивана Шишкина и повесил её в одном из залов. Каждое утро он проходил по просторным коридорам галереи и однажды заметил подпись в нижней части картины – «Константин Савицкий».

Предполагается, что Шишкин написал картину пробуждающегося леса, а Савицкий – медведей. Но когда Третьяков покупал картину, его никто не предупредил, что у неё два автора. Из сохранившихся записей стало известно, что это сильно разозлило Третьякова, у которого был жёсткий и бескомпромиссный купеческий характер.

«Картину я купил у Шишкина – это картина Шишкина, о Вас я ничего не знаю и знать не хочу», – сказал владелец галереи Константину Савицкому. И тут же принёс растворитель, пытаясь удалить подпись. Но она сохранилась и по-прежнему видна невооружённым глазом, несмотря на все попытки стереть её. Имя самого Ивана Шишкина надлежащим образом указано на пластинке, размещённой на раме картины.

Свою всемирно известную коллекцию живописи Павел Третьяков начал собирать, когда было принято, чтобы владельцы галерей покупали работы западных художников. Вопреки всему Павел Третьяков приобретал полотна русских живописцев. Благодаря этому он стал уважаемым торговцем и значимой фигурой в русской культуре. Ещё при жизни его называли «большим человеком», выдающимся человеком своего времени.

Ищите женщину!

Лишь в редких случаях картины в галерее способны сами рассказать свои таинственные и сложные истории. В большинстве же случаев это происходит при помощи экспертизы, которой подвергаются полотна. К таким можно отнести «Портрет неизвестного в треуголке», написанный Фёдором Рокотовым.

«Портрет очень притягателен. ”Таинственного” в нём больше, чем в любом другом произведении Рокотова», – такие утверждения профессионалов заставили исследователей провести множество экспертиз. И они раскрыли нечто действительно неожиданное!

Под лучами рентгеновского аппарата из мужского силуэта выступало женское лицо и платье… Позже выяснилось, что на холсте изображена первая жена близкого друга Рокотова – известного поэта того времени Николая Струйского. При более детальном рассмотрении стали проявляться глубокое декольте и декоративная брошь. В последнем заключении экспертизы написано следующее: «Вот уже более 200 лет с картины на нас смотрит женщина …»

Что же произошло на самом деле? Жена Струйского умирает. Поэт женится во второй раз. Сентиментальный мужчина не хотел играть с чувствами своей второй супруги. Поэтому попросил Рокотова перерисовать портрет, чтобы продолжать любоваться очарованием своей покойной жены, не давая никаких поводов для ревности второй. Как говорил один из классиков: «Ищите женщину!»

Картины, несущие смерть

Картина «Тройка» в зале № 17. Уже на первый взгляд можно определить, что доминирующая фигура картины – мальчик. Именно за ним кроется главная тайна полотна, написанного внебрачным сыном барона Кривденера – Василием Перовым.

«Два мальчика и девочка впряглись в сани и с трудом тянут по городской улице огромную обледеневшую бочку с водой. Дети выбились из сил. Резкий ветер продувает их рваные одежды. Какой-то добрый человек помогает им вытолкать сани на горку». Работая над картиной, автор усиленно искал центральную фигуру полотна. Прогуливаясь как-то по улицам Москвы, он встретил пожилую женщину с мальчиком. Художник попросил разрешение написать портрет мальчика. Но женщина долго отказывалась, объясняя свою позицию тем, что «нарисованного человека постигнет несчатье – страшная болезнь и смерть».

Художнику всё-таки удалось договориться о портретировании. Сцена на картине выглядела настолько реалистично, что Павел Третьяков был не в силах устоять и приобрел произведение для своей коллекции.

Прошло несколько лет… На пороге дома художника появляется та самая женщина. Она горько плакала. Оказалось, что её сын заболел оспой и умер. Она попросила Перова продать ей картину, где изображён её покойный сын. Перов сопроводил женщину в дом Павла Третьякова. Женщина упала на колени перед «Тройкой» и начала петь молитвы. Перов и Третьяков покинули дом, оставив её одну.

Вернувшись через несколько часов, они обнаружили женщину всё ещё молящейся. Перов с большим трудом увёл её обратно в свою мастерскую. И дал слово, что напишет портрет её сына. Своё обещание он выполнил. В России картина Перова «Тройка» является одной из наиболее популярных. А судьба второго портрета, который художник написал для матери мальчика, неизвестна.

Третьяковская галерея храм России

Один из самых таинственных залов Третьяковской галереи – зал иконографии. Павел Третьяков ещё при жизни собрал в нём шестьдесят два экспоната. Сейчас их насчитывается уже несколько сотен. Каждый из них имеет свою историю.

Владимирская икона Божьей Матери входит в число самых известных реликвий Русской церкви; почитается чудотворной. На Русь она попала из Византии в начале XII века (около 1131 года) как подарок Юрию Долгорукому от Константинопольского патриарха Хрисоверга. Ей почти 900 лет.

В течение этого периода икону несколько раз реставрировали, но всегда за исключением двух мест, которые оставались абсолютно нетронутыми. «Легенда гласит, что икона была написана апостолом Лукой. Деревянная доска, на которой изображена икона, была частью стола в доме Иосифа и Марии в детские годы Иисуса Христа». Тот факт, что эти два места представляют собой части лиц матери и ребенка, ещё больше подтверждает вышеупомянутую легенду о происхождение иконы… О том, насколько огромное значение имеет эта священная реликвия и для будущих поколений, свидетельствует следующая история.

Во время нашествия Тамерлана чтимая икона была перенесена из Владимира, где она хранилась в Успенском соборе, в Москву. В это трудное время весь город был на коленях и в молитвах просил святую Божью Матерь о помощи. И чудо произошло! Войска Тамерлана без видимых причин повернули от Ельца обратно, не дойдя до Москвы. Это было расценено как заступничество Богородицы. С того самого момента икона пользуется всеобщим уважением и считается прибежищем русских людей.

Для информации:

Третьяковская галерея

Историческое здание, в котором располагалась коллекция основателя Галереи Павла Михайловича Третьякова (с 1856 года).  Здесь можно увидеть более 1300 произведений русского искусства XI – начала ХХ века: от домонгольских икон и мозаик до пейзажной, портретной и исторической живописи, в том числе такие шедевры мирового значения, как «Троица» Андрея Рублёва и «Явление Христа народу» Александра Иванова. Многогранно представлено творчество великих художников В.И. Сурикова, В.В. Верещагина, И.Е. Репина, В.А. Серова и других.

ОСТАВЬТЕ ОТВЕТ

Введите Ваш Комментарий
Введите Ваше Имя