По сравнению с Лондоном или Парижем Прагу сложно назвать европейской столицей искусства. Более того, Чехия не подарила миру новых направлений в живописи. Но даже несмотря на это, полностью игнорировать прошлое и настоящее местной художественной жизни невозможно.
Хотя бы потому, что чешские художники развивали придуманные другими течения в искусстве с особой тщательностью, часто достигая мастерства своих учителей. Блог Praha. Art. раз в две недели рассказывает о наиболее интересных выставках, музеях, галереях и современных художниках Праги и Чехии.
Бетонная меланхолия Давида
Чешский художник Йиржи Давид оставил в память светящуюся неоновую скульптуру в виде сердца, которая была установлена на одном из зданий Пражского Града в 2002 году – незадолго до окончания президентского срока Вацлава Гавела. Эта светящаяся скульптура по форме напоминала сердечко, которое Гавел пририсовывал к своей подписи. Открывшаяся в пражском Коллоредо-Мансфельдском дворце небольшая выставка художника – полная противоположность красному сердцу из неона – как по выполнению, так и по цветовой гамме.
В нескольких комнатах с камерной атмосферой главный цвет экспонатов – серый, поскольку художник широко использовал бетон и его свойства. Как пишут арт-критики организовавшей выставку «Крик павианов» Пражской галереи, это возвращение художника к тому, что он делал в середине 90-х. Тогда Давид впервые использовал бетон, поместив его прямо на холст.
Сейчас из бетона сделан каждый представленный предмет: его можно найти между страницами книг из домашней библиотеки, в морских раковинах, на бетон наклеены соломинки для напитков или крылья бабочек, из бетона сделана скульптура посреди одной из комнат, и небольшое пятно, напоминающее пену для бритья, рядом с которым – старая бритва. Всё это – работы последних трёх лет.
Какова взаимосвязь объединяющего все эти вещи названия выставки, в котором фигурируют павианы, то есть обезьяны, понять действительно сложно. Сам художник для понимания даёт очень мало объяснений: он говорит, что все представленные картины и скульптуры объединяет память – старые, негодные для хозяйства предметы. В истории искусства сделано это не впервые, и выставка Давида отсылает по времени к чехословацкому авангарду 80-х.
Здесь стоит вспомнить, что Йиржи Давид – один из ярких представителей чехословацкого авангарда. Во второй половине 80-х он, как и некоторые другие художники в социалистических странах, работал в стиле соц-арт. Он стал одним из первых в Чехословакии, кто обратился к этому направлению в искусстве: переносил на полотно лозунги, знаки и политические символы эпохи социализма, что оказало влияние на других художников.
Это влияние в итоге вылилось во вступление в группу Tvrdohlaví («Твёрдоголовые») в 1987 году, которая выступила против политизации искусства. Этот факт – сначала с головой в политику, а после – прочь от неё, да и вообще склонность Давида менять жанры, как перчатки, привели к тому, что практически невозможно определить стиль, в котором он работает.
К этому стоит добавить, что, решившись отправиться на выставку Йиржи Давида, зритель одновременно получает возможность увидеть изнутри одно из старейших пражских зданий – Коллоредо-Мансфельдский дворец. Пока что городская галерея Праги использует всего лишь несколько отреставрированных комнат дворца, но в будущем это здание будет использоваться для экспозиции чешского современного искусства.
Jiří David. Křik paviánů. Colloredo-Mansfeldský palác – Karlova ulice 189/2, Praha 1, четвёртый этаж. Открыто до 8 сентября –вт-вс. 10–18. Вступительный билет 60 крон.
Алёна Маевая
Опубликовано в газете «Пражский телеграф» №25
