Игорь Сергеев: «Музыка – это универсальный язык человечества»

0
31
Игорь Сергеев: «Музыка – это универсальный язык человечества»
Игорь Сергеев: «Музыка – это универсальный язык человечества»

Гость «Пражского Телеграфа» — Игорь Сергеев, дипломант международных конкурсов, музыкант и исполнитель, а главное, любимый преподаватель по классу классической гитары, воспитавший целую плеяду юных талантов, которыми может гордиться как Чехия, так и Россия.

Воспитанники Игоря Сергеева выступали  в Испании и Италии, Германии и Бельгии, Румынии и Словакии и, конечно же, в ставшей родной Праге. Они завоёвывали высочайшие места: достаточно сказать, что второе или третье место считалось почти поражением и только подстёгивало конкурсантов ещё виртуознее исполнять и без того сложнейшие произведения мирового музыкального наследия.

«Если ты не достиг самой высокой оценки, значит нужно работать. Никогда нельзя успокаиваться, ведь природный дар, не помноженный на колоссальный, порою скучный, ежедневный труд, зачахнет, так и не раскрывшись! Только симбиоз таланта и нечеловеческой работоспособности делают музыканта настоящим музыкантом. И в этом весь секрет любой победы», — убеждён Игорь Сергеев.

Всё из детства

Дорога признания — не заасфальтированный гладкий автобан, а обычная ухабистая колея, где путь к успеху лежит через тысячи препятствий, и  первый «кирпичик» всегда закладывается в детстве. У каждого этот кирпичик свой. У Игоря Александровича это, наверное, мелодия аккордеона, на котором неплохо играла мама, и рок-кумиры отца. А может это стопка виниловых грампластинок, которые были ему ближе любых игрушек или, возможно, обыкновенная скакалка, заменившая сценический микрофон? Кто знает? Сейчас уже многое стёрто временем, и осталось только ощущение какой-то необыкновенной радости и счастья, присущих ребёнку, окружённому любовью и добротой.

«Мне, как и каждому человеку, выросшему в полноценной семье, никогда не забыть этих домашних вечеров, когда я, двухлетний несмышлёныш, ещё не умея читать, безошибочно доставал любую пластинку из родительской коллекции и ставил её на диск проигрывателя, — улыбаясь, вспоминает он. — У нас была потрясающая коллекция!»

И хотя, по словам Игоря Александровича, он вырос в музыкальной семье, ни мама, ни  папа профессионалами в музыке не являлись и судьбу сына вовсе не связывали с карьерой  преподавателя игры на гитаре или исполнителя-виртуоза. Им казалось, что «более земные» специальности, такие как юрист или экономист, помогут сыну надёжнее укрепиться, встать на ноги и достойно содержать будущую семью.

«Я очень благодарен своим родителям за всё, что они для меня сделали.  И никогда не считал и не считаю, что я стал тем, кем стал, только благодаря себе. Именно они заложили во мне ту неистребимую гармонию звуков, которая поселилась в детском сердце и живёт, не старея и не меняясь в сердце, уже ином, взрослом. Всё ведь оттуда — из детства», — говорит Игорь Александрович.

По нотным лесенкам

Выбранный путь у каждого свой. Преподавательская стезя – это вызов. Вызов, в первую очередь, самому себе. Ещё знаменитый Антон Семёнович Макаренко утверждал: «Если вы не нашли путь к душе вашего ученика – смените профессию. Не стоит хорошее делать худшим и занимать чужое место».

Игорь Александрович чужого места не занимает. Он из той счастливой категории людей, для которых это место было предназначено от рождения. Любовь к своей профессии пересилила даже личные амбиции. А ведь начало было не просто обещающим, а почти триумфальным. В 1999-2002 годы концертное турне по Европе (дуэт скрипка – гитара) с неподражаемым партнёром-профессионалом (ныне концертмейстером оркестра Костромской государственной филармонии) Натальей Николаевной Нефёдовой. Далее, в 2003 году, запись совместного альбома классической музыки в Праге, а год спустя — двойного диска White Wings («Белые Крылья») в Голландии, в Амстердаме, после выступления на радио Zaandam.

«Знаете, я вдруг понял, что личное – это не главное. Во всяком случае, не для меня, – вспоминает Сергеев. – Другое дело, если ты видишь, как благодаря тебе расцветает целый букет талантов. Если я реализуюсь в индивидуальном плане, это буду только я. А отдавая свои знания и любовь юным дарованиям, я реализуюсь многократно. Понимаете?»

Жизнь в учениках

В этих словах не слышно ни малейшего намёка на фальшь. Всей  жизнью Игорь Александрович доказал и доказывает правдивость вышеприведённой фразы, начиная со своего сына, Олега, который пошёл по его стопам, и в свои двадцать лет уже неоднократно становился победителем престижнейшего Пражского конкурса классической гитары PRAGuitarraclassica и международных фестивалей по всей Европе, включая и знаменитый  Enriko Mercatali в Италии.

«Как педагог и как сам уже отец со стажем, я осмелился бы дать совет другим родителям – наблюдайте. Терпеливо и осторожно наблюдайте за тем, что нравится вашему ребёнку, а что нет. И если у него есть ярко выраженная тяга к чему-либо, неважно к музыке, живописи или технике, вовремя помогите, и вы никогда не пожалеете», — советует Игорь Сергеев.

Уметь наблюдать и правильно направлять – это то, что присуще не только педагогам, но и родителям. А вот заботливо, осторожно, с любовью и терпением развивать данный природой дар способен только учитель с большой буквы. И тут Игорю Александровичу есть чем гордиться. Его ученики с завидным постоянством год от года побеждают на упомянутом Пражском фестивале классической гитары PRAGuitarraclassica (например, Люба Стоян  в восемь лет заняла первое место в своей возрастной группе и потом четырежды повторяла успех, или совсем ещё малыш, Егор Сергеенко, выиграл этот самый известный в Чехии конкурс в этом году) и на других европейских площадках, где конкуренция по-настоящему взрослая.

«Я обо всех своих учениках могу говорить бесконечно, — улыбается Сергеев. — У меня сейчас уже загораются «новые звёзды»: Иван Самборский, Александр  Кухарчик, Виктория Васильева. Я совсем не удивлюсь, что когда-нибудь их имена будут известны всей Европе и не только. Главное – захотеть».

Хороший инструмент «ставит слух»

Тайна музыки в том, что она находит неиссякаемый источник выражения там, где речь умолкает. Говорить о своих музыкальных пристрастиях может бесконечно. Он считает, что любому человеку, а тем более ребёнку, навязывать свой вкус нельзя. Можно научить его различать, понимать, чувствовать, но ожидать стопроцентного согласия с вашей точкой зрения абсурдно и неумно. И в самом деле, человек устроен таким образом, что любое давление вызывает отторжение и даже неприятие, так как оно основано на насилии – в данном случае духовном.

 «Что касается меня, — говорит Игорь Александрович,- то, если говорить о классике, это будет целый список замечательных имён. Но первыми бы в этом списке я всё-таки бы поставил Иоганна Себастьяна Баха и Петра Ильича Чайковского. Бах – это мощь! Поднявшаяся буря, космос, это гений который познал сакральные тайны Вселенной… Слушая Баха, оказываешься в разных мирах и ощущаешь себя ничтожной песчинкой на дне мирового океана, а Чайковский – это любовь, красота, это русская душа на самых обнажённых нервах, трогательная и в чём-то несчастная».

Сказано неплохо, но много ли юный человек понимает в симфониях и концертах для скрипки с оркестром? Как правильно научить его различать подобие музыки от музыки настоящей? И вот тут, именно на этом этапе, решающее слово принадлежит учителю. Хороший учитель – это настоящая удача. Немалое значение имеет и качество гитары, на которой будет играть ребёнок. И здесь Игорь Александрович, сам играя, кстати, на превосходнейших инструментах известного мастера Игнатенко, делает всё возможное, чтобы хотя бы на занятиях пальцы ребёнка прикоснулись к такой гитаре, которая завоюет его сердце на всю жизнь.

«Ведь что такое мастеровая гитара?- тон голоса Игоря Александровича словно становится учительским. – Всё дело в звуке. Для хорошего инструмента, например,  при изготовлении используется палисандр, бразильский или индийский массив, кедр или ель, часто — эбеновое дерево и другие ценные породы, которые должны быть высушены специальным способом. Всё это при правильной сушке, отличном соотношении нижней и верхней деки даёт мощный выразительный звук самого чистого тона, которого вы никогда не получите, играя на так называемых «дровах». К тому же привычка играть с первых дней обучения на хорошем инструменте сразу же «ставит слух» ребёнка и правильно направляет его способности».

О своих учителях

Вспоминая о своих первых учителях, Игорь Александрович Сергеев не скрывает эмоций. Чувствуется, что они занимают в его сердце такое же место,  как и родители. А в чём-то даже и большее.

«Моего первого учителя, заслуженного работника культуры Кубани и  преподавателя краснодарского Музыкального колледжа имени Римского-Корсакова зовут Георгий Алексеевич Ахонин. Всем, что у меня есть в профессиональном плане, я обязан в большей степени ему и Александру Камилловичу Фраучи, профессору Академии музыки имени Гнесиных, заслуженному артисту России, ушедшему из жизни  в 2008 году. Ему было всего 54, – с грустью вспоминает Игорь Сергеев. – С таких людей брать пример нужно и должно, но очень трудно. Это преподаватели, как говорят, от «господа бога» — им можно только подражать. Они обладают таким даром понимания детских душ, что даже если ученик приходил повесив голову, абсолютно не готовым к уроку или, как мы говорим, «чистым», то, отзанимавшись, уходил окрылённым, с горящими глазами и желанием играть и играть. Этому не научишь. Вообще, наши преподаватели всегда с нами. Бывают такие дни, что руки опускаются — сами понимаете. И вот именно закалка, полученная от них, даёт силу и терпение идти своим путём».

 

Опубликовано в газете «Пражский телеграф» №17/361

Подпишитесь на нашу рассылку и присоединяйтесь к 140 остальным подписчикам.
Предыдущая статьяLabara: секреты успеха
Следующая статьяЧешские станки для русской авиации

ОСТАВЬТЕ ОТВЕТ

Введите Ваш Комментарий
Введите Ваше Имя