Альфонс Муха — любитель женщин и панславист

0
178
Альфонс Муха — любитель женщин и панславист
Альфонс Муха — любитель женщин и панславист

Модерн, ар-нуво, югендстиль, сецессион… Все это названия, одного и того же стиля, или даже, скорее, целой эпохи в искусстве. В России яркими представителями этой эпохи были Михаил Врубель, Валентин Серов, Лев Бакст. В Австрии – Густав Климт. В Чехии, конечно же, Альфонс Муха. Да что там в Чехии — во всём мире, ведь Муха оставил после себя поистине всемирно известное наследие.

Немного об искусстве

Эпоха модерна длилась недолго, с 1880-х годов XIX века до 1914 года, когда началась Первая мировая война. Наиболее заметной особенностью модерна стал отказ от прямых углов в пользу более плавных, изогнутых линий. Часто художники модерна брали за основу своих рисунков орнаменты из растительного мира. Модерн стремился стать единым синтетическим стилем, в котором все элементы из окружения человека были выполнены в одном ключе. Для изобразительного искусства того периода характерны сочетание орнаментальности, декоративности и невероятной четкости лиц и фигур переднего плана, четких нюансов. Всё это придавало полотнам модернистов невероятную выразительность, чувственность, порой эротичность. Художники часто обращались к темам сна, сказки, легенды или же скорби. Взлёт гения Альфонса Мухи пришёлся как раз на период расцвета модерна в искусстве.

Будущий гений родился в Моравии, неподалеку от города Брно, в 1860 году, в семье скромного судебного чиновника, и был одним из его шестерых детей. Закончив гимназию, чувствуя призвание, юный Муха подал документы в пражскую Академию художеств, но оценён не был. Вернувшись домой, пошёл работать писарем в суд, но искусство не забросил, рисовал афиши для местного театрика.  В 1879 году  Муха получил заказ от графа Куэна-Беласси на оформление его дворца. Графу понравилась работа Мухи, и он поручил ему ещё и расписать свой замок неподалеку от Брно. И с этим заказом, судя по всему, будущий гений справился блестяще. Граф взял его в поездку по Италии, а потом оплатил учёбу в Мюнхенской академии изящных искусств.

Увидеть Париж и… продолжать

Отучившись два года в Мюнхене, Муха решил перебраться в Париж, чтобы продолжить образование в самых престижных художественных школах того времени – Академии Жюлиана и Академии Коларосси, но из-за смерти графа Куэн-Беласси художник остался без средств. Ему пришлось оставить учёбу и взяться за дело, которым он увлекался на родине, а именно — рисовать плакаты, афиши, ресторанные меню, визитные карточки, билеты… Один из них оказался счастливым для молодого Мухи. Это был заказ от парижского театра «Ренессанс» — афиша к представлению «Жисмонда». Главную роль в «Жисмонде» играла Сара Бернар, которая была просто восхищена работой Мухи, да так, что потребовала от руководства театра взять Муху главным декоратором. Бернар к тому времени была ошеломительно известной, и театру не захотелось идти против её воли.

Талант художника расцвел. Вскоре с помощью Бернар Муха стал чуть ли не самым известным художником Парижа. Он создавал всё: этикетки для шампанского и спичек, рекламы пирожных и велосипедов, предметы интерьера, ковры. Муха делал декорации к спектаклям Бернар и ювелирные украшения для актрисы.

Женщины Мухи

Расскажем о женщинах Мухи как о явлении. О женщинах, которых он изображал на своих полотнах и рисунках. Понятие «Женщины Мухи» создали парижские газетчики, и было отчего. Все работы художника того периода отличаются неповторимым стилем, центром которого была женщина. Молодая, здоровая, чаще всего – славянской внешности. Иногда томная, иногда загадочная, порой сексуально-пленительная, порой – неприступная. Женщины Мухи утопают в цветах, их окружает всегда что-то восточно-византийское.

Одного Парижа ему уже было мало, его персональные выставки в европейских столицах, включая Прагу, приносили художнику поистине всемирный успех. В 1906 году он женился на своей ученице Марии Хитиловой. В том же 1906 году молодожёны переехали в Америку, куда художника пригласило Американское общество иллюстраторов. Американский период был коротким. Америка Мухе не понравилась, он решил вернуться на родину. И уже навсегда.

Расписывались интерьеры Муниципального дома, гостиниц «Европа» и «Империал», создавались витражи для собора Святого Вита. С момента образования Первой Чехословацкой Республики Альфонс Муха стал её «дизайнером». Банкноты, бланки, почтовые марки, конверты — везде его стиль.

«Славянская эпопея»

Художник давно вынашивал одну идею. Идея потом переросла в эпопею, а если точнее — «Славянскую эпопею», которую составили 20 грандиозных полотен, работа над ними продолжалась восемнадцать лет. В это время в Праге, в Богемии, да и во всей Восточной Европе были популярны идеи панславизма, славянофильства. Идеи были очень близки Мухе и отразились в названии полотен: «Славяне на исконной Родине»,  «Введение славянской литургии в Моравии», «Проповедь Яна Гуса в Вифлеемской капелле», «Отмена крепостного права на Руси», «Апофеоз истории Славянства».

«Славянская эпопея» не имеет аналогов в мировой живописи. Это серия действительно монументальных картин, семь из двадцати – по 50 квадратных метров площадью, а высотой с трехэтажный дом. Работа стала возможной при финансовой поддержке американца Чарлза Крейна, помощника президента Вильсона. Законченная работа была подарена Праге, но из-за недостатка места была размещена в городе Моравский Крумлов, где и находилась до 2012 года.

Великий чешский художник Альфонс Муха скончался в июле 1939-го в оккупированной фашистами Праге от пневмонии, которую подхватил после серии допросов в гестапо как враг рейха.

Фото: Wikimedia Commons

Опубликовано в газете «Пражский телеграф» №45/389

Подпишитесь на нашу рассылку и присоединяйтесь к 143 остальным подписчикам.
Производитель спецкабелей Kabex - Пражский Телеграф /><noscript><img class=
Предыдущая статьяКниги. Кофе. Кафка
Следующая статьяДружба для королей была роскошью

ОСТАВЬТЕ ОТВЕТ

Введите Ваш Комментарий
Введите Ваше Имя