Константин Хабенский: «Мне нужно было отдать все профессиональные накопления»

0
43
Константин Хабенский

Одним из главных событий культурной жизни Праги этой весной стал приезд Народного артиста Российской Федерации, и теперь уже режиссёра, Константина Хабенского. Вместе с продюсерами Константин представил свой новый фильм «Собибор» в Хрустальном зале Российского центра науки и культуры в Праге. Премьера фильма в России состоялась 3 мая.

В Праге фильм был показал 6 мая в кинотеатре «Длабачов» при помощи организаторов Пражского независимого кинофестиваля.

 

Новая картина Хабенского вызвала большой резонанс, и в зале кинотеатра не было свободных мест. Перед началом показа чрезвычайный и полномочный посол Российской Федерации в Чехии Александр Владимирович Змеевский выразил слова благодарности Константину Хабенскому, продюсерам фильма «Собибор», а также всем тем, кто трудился над картиной.

На встрече перед показом фильма корреспонденту «Пражского телеграфа» удалось поговорить с Константином Хабенским о новой картине.

Константин, расскажите нашему читателю, о чём Ваш фильм и на какую аудиторию он рассчитан?

Этот фильм о людях и для людей. Главный герой фильма – это лагерь смерти. Все остальные живые действующие персонажи участвуют в жизни главного героя. У каждого это проявляется по-разному. У каждого своя судьба, с каждым связаны переживания зрителя, и каждый в результате создает ощущение бесконечных человеческих судеб, которые проходили перед глазами этого главного бездушного героя фильма. Фильм рассчитан на людей, умеющих чувствовать и сопереживать. Наш фильм для тех, кто не боится проявления своих эмоций. Это и есть наш основной зритель. Для того, чтобы поберечь юного зрителя и не травмировать его психику нашим чувством правды, мы поставили ограничения 12+, так как по достижении этого возраста человек уже может понимать то, что смотрит, и делать выводы после увиденного.

Как Вам удалось совмещать роль режиссёра и роль актёра? Есть ли разница между Хабенским-режиссёром и актёром?

Удалось ли? На этот вопрос пусть зритель сам себе ответит после просмотра фильма «Собибор». Но так как я жив и сейчас сижу перед вами, то, мне кажется, что-то удалось. Я прекрасно понимал, что немногие режиссёры сегодня уделяют должное внимание работе с актёром. Речь идёт о постановке режиссёром актёрской задачи. Многие режиссёры имеют масштабное мировоззрение. Я попытался сделать то, чего мне самому лично не хватало, а именно – работы с актёрами, со своими коллегами. Я пытался предложить им, и в том числе себе, какие-то нюансы и неожиданные повороты актёрские и сделал на это ставку. Я был тем режиссёром, который работает с актёром. Технически это было непросто. Существует такая функция в кинопроизводстве, которая называется световые дублёры. Фильмы, у которых есть достаточно вменяемый бюджет, могут себе это позволить, для того чтобы актеры отдыхали, а режиссёр разводил мизансцены так, как он считал бы нужным и для камеры, и по смыслу. Потом на этих световых дублёрах отрабатываются операторская техника и свет. Далее зовут в кадр актёров, которые репетируют, и начинается съёмка. Примерно по этой же системе работал и я. Только я разводил на своём световом дублёре. Я выходил в кадр и смотрел со стороны – так или не так, и мы делали дубль или шли дальше. Само собой, в сценах, где меня не было, я оставался в кресле режиссёра и руководил процессом, сидя у монитора.

В последнее время в Европе наблюдаются попытки переписать историю. Как Вы к этому относитесь?

А как Вы думаете, сколько раз переписывали Библию? Я предполагаю, что много. Переписывание истории – это извечный процесс человечества. Для чего это делают? Я не знаю. Видимо, такое хобби (смеётся). Поэтому если мы говорим о той правде, которую мы знаем и в которую мы верим, и делаем это честно, убедительно и, в первую очередь, для себя, то, наверное, только таким путём можно сохранить историю. Художественное произведение, музыка, изобразительное искусство, литературные прорывы – тут ничего не переписывается. История связана с политическими манёврами. Люди пользуются тем, что время уходит, а с этим временем уходят очень многие очевидцы событий. Мне тяжело ответить на этот вопрос.

На чём основан сценарий к фильму «Собибор»? Откуда брали сведения?

В первую очередь это воспоминания тех людей, которым удалось выжить благодаря Александру Печёрскому, возглавившему восстание. Также очень помог Фонд Печёрского. В основном это большая работа людей, которые остались ему благодарны. Это потомки выживших после лагеря Собибор и, само собой, воспоминания самого Александра Ароновича Печёрского. Изначально было несколько вариантов сценария, которые совершенно друг друга не повторяли. В результате мы создали свой вариант сценария, который и послужил основой для фильма «Собибор».

Почему именно Вам предложили снять фильм «Собибор»?

На мой взгляд, причина таится в моём «неудобном» профессиональном характере. Я люблю копаться, копать, не быть согласным, искать. Наверное, именно это бросилось в глаза продюсерам фильма. Мне предложили более сложную задачу, нежели исполнение роли Печерского. Я подумал и согласился.

Какую «генеральную» линию вы с командой сценаристов хотели продвинуть? Что в картину привнёс каждый из сценаристов?

Мы настолько благодарные и небезразличные люди, что сказали спасибо всем, кто принимал участие в создание фильма. Если вы обратите внимание, то в титрах мы написали поимённо весь симфонический оркестр. Нигде и никогда не было подобной практики. Мне хотелось в нашем сценарии уйти от детектива, мне не хотелось показывать зрителю техническую подготовку восстания. Я хотел показать эмоциональный мотив восстания. Мотив страха, ощущения смерти, неожиданно возникнувшей любви в крайне неподходящем месте. Вот это мне было интересно показать зрителю. Детали из этой истории а-ля голливудский экшн с главным героем – это неинтересно. Тем более, что это уже делали до нас. Мы хотели показать другие грани этого события.

Будете ли Вы продвигать фильм на зарубежную аудиторию?

Я попытаюсь вам рассказать то, что я видел на премьере и в Польше, и в Америке. Там были люди, которые не знали русского языка. Незнание языка не делает людей менее чувствительными. Они знают природу человеческого языка и чувств. Это работает. Может быть, в каких-то нюансах, например, в контексте польского или голландского юмора, восприятие будет иным. На минуточку, у нас в фильме шесть языков. Людям понятно. Незнание того или иного языка не сможет помешать понимаю того, что происходит с ними во время просмотра.

Каков характер вашего героя?

Мой герой – это собирательный образ. Чем дальше я отходил от воспоминаний Печёрского, тем мне было легче собрать образ советского военного человека. Личности, которая в процессе своего пребывания в лагере находит в себе силы для того, чтобы стать человеком мира. Мой герой – это человек, который думает о себе, видит и любит людей рядом. Советский человек – это своеобразный человек, который относится с большой заботой к коллективу и зачастую забывает о своих близких. В фильме я хотел показать этот слом любви, и именно он стал последней каплей.

Сложно ли Вам далась эта роль?

Самое важное в подобных ролях – это не показаться супергероем, который  сразу же без оглядки ведёт за собой соратников и единомышленников. Я всячески старался показать человекa, который был этапирован из одного лагеря в другой уже с грузом неудач, потерь родных людей, человека, близкого к отчаянию. Это было сложно. Если бы у меня было больше практики в качестве режиссёра, то я бы себе больше уделил времени как актёру, но времени было немного. В картине всё вплетено гармонично, по моему мнению.

Фильм «Собибор» спасает жизни детей?

Да, часть денег от каждого купленного билета пойдёт на помощь детям в Благотворительный фонд Константина Хабенского, который был создан в 2008 году. Мы занимаемся организацией помощи детям с онкологическими и другими тяжёлыми заболеваниями головного мозга. Каждый год около 1200 детей в России сталкиваются с диагнозом опухоль головного мозга. Болезнь редко удаётся победить в первый год, поэтому количество нуждающихся в помощи с каждым годом растёт. Мы будем рады любой помощи.

У Вас есть в планах снять фильм отдельно про Печёрского?

Мне было бы интересно узнать, что происходило в душе у Печёрского в мирное время. Владимиру Познеру повезло пообщаться с Печёрским ещё при жизни. Это достойно уважения. Но у меня нет в планах снять отдельный фильм о Печёрском.

Планируете ли Вы принять участие в каком-нибудь проекте в Праге?

Прага сам по себе настолько красивый город, что у меня нет идей, чтоб ещё как-то его украсить своим присутствием. Нужно скромнее к себе относиться (смеётся). Предложений не было. Звучали идеи о том, чтоб сделать некий обмен в рамках 5-7 дневного фестиваля. Это вещи, которые делаются постепенно, шаг за шагом. Да, мне было бы интересно попробовать.

Как Вы справились с эмоциональной нагрузкой в работе с этим материалом?

У меня не было времени плакать в платочек. Мы переделывали сценарий, где-то меняли декорации, по ходу импровизировали. У меня не было такого, что мне хотелось запереться и справляться со своим эмоциональным состоянием. Я переключался на какие-то другие виды деятельности. Более того, я успевал летать в Москву играть спектакли и продолжал снимать при помощи второго режиссёра кино. Мне присылали видео, снятые c монитора. Я вносил свои правки, и ребята шли дальше снимать. Работа была не рутинная. Это был вызов, в первую очередь, самому себе. В период монтажа было сложнее, так как монтажных вариантов у нас было порядка 34. Это довольно много. Прийти к золотой середине было трудно. Главное было – не замылить то, что тебя будоражит и трогает. Это было тяжело сохранить. Здесь подключилась команда людей, которые очень тонко чувствуют и отлично разбираюсь в стиле и кино.

Расскажите о музыке к фильму. Как она создавалась?

Музыка была на одном варианте монтажа поставлена референcом. Юрий Троянкин решил, что она имеет место быть. Мне понравилось направление. Потом мы искали композиторов, что-то пока не высекалось. Далее я обратился к своему знакомому Кузьме Бодрову из театрального и симфонического пространства. Он очень много работает с Юрием Башметом. Мы познакомились, когда он писал нам музыку для спектакля по мотивам Экзюпери «Не покидай свою планету». Я показал Кузьме Бодрову монтаж, и ему понравилось. Я сделал ему предложение написать музыку к фильму, а там были референсы очень хорошие. Задача была написать: 1) не хуже, 2) лучше. Именно с этой задачей мы начали фантазировать, и у нас получилось красиво. Мы решили создать отдельную пластинку.

Планируете ли Вы продолжить свою карьеру в качестве режиссёра?

Нет, моя профессия – актёр театра и кино. Мне пока этого достаточно. Существуют такие моменты, когда все профессиональные накопления в жизни нужно отдать. Я попытался отдать и быть честным. Вот и всё. Дальше я пойду работать по той профессии, которая у меня в дипломе.

В основе фильма лежит краткое содержание книги «Александр Печёрский: прорыв в бессмертие» писателя Ильи Васильева. Восстание в Собиборе – одна из самых героических страниц истории Сопротивления, единственный в мировой истории случай, когда восстание узников фашистского лагеря смерти завершилось победным прорывом. За рубежом о восстании и его организаторе сняты фильмы, написаны десятки книг, ему посвящены экспозиции в музеях Польши, Израиля и Голландии. Но в СССР и в современной России о нём мало кому известно, хотя руководил восстанием людей, согнанных со всей Европы, советский офицер, лейтенант Александр Аронович Печёрский, а ядро восставших составили именно советские военнопленные.

Подпишитесь на нашу рассылку и присоединяйтесь к 140 остальным подписчикам.
Производитель спецкабелей Kabex - Пражский Телеграф data-lazy-src=
Предыдущая статьяГлавный плюс донорства — чья-то спасенная жизнь
Следующая статьяШвейк в юбке, или Скандал с собакой

ОСТАВЬТЕ ОТВЕТ

Введите Ваш Комментарий
Введите Ваше Имя