Голос – наш привычный инструмент, однако большинство его возможностей часто остаются неизведанными. Их открытию было посвящено уникальное мероприятие, не имеющее в Чехии аналогов, – фестиваль NaHlas!
Музыка обычно считается областью для посвящённых, талантов от Бога. Ну а тем, кому не повезло, остаётся лишь смириться с несправедливостью мира и ограничиться пением в душе. Так? Нет. В конце августа 2018 года в Праге прошло уникальное мероприятие, которое до сих пор не имело аналогий: фестиваль NaHlas! Его главной темой был голос человека и его развитие во всех направлениях: коммуникативном, терапевтическом и артистическом.
Программа состояла из концертов и семинаров по развитию и открытию голоса, улучшению дыхательных навыков и осанки и была предназначена для самой широкой публики: от профессиональных артистов до просто желающих попробовать что-то новое.
По словам организатора и автора идеи Анны Матвия, её главной целью было соединить в рамках одного мероприятия разрозненные области искусства и предложить возможности саморазвития. Концепт удался, на фестивале встретились артисты и учителя из самых разных областей (а также разных стран), и все они предложили свои знания участникам.
Анна Матвия совместно с мужем, Марком Матвией, проводит и другие мероприятия, например, Международный фестиваль японской музыки и японской флейты сякухати (чеш. Šakuhači festival).
О традиции Roy Hart Theatre – петь может любой, и это хорошо!
Главным гостем фестиваля стал Джонатан Харт Маквайя, музыкант и терапевт, преподающий по традиции Roy Hart Theatre. Поскольку эта традиция является крупной величиной в мире искусства и терапии, однако мало известна за её пределами, стоит остановиться на ней подробнее.
…Начиналось всё с исследований Альфреда Вольфсона, музыканта и немецкого еврея, который во время Первой мировой войны побывал на передовой и страдал от травматического расстройства, в том числе слышал голоса умирающих друзей.
Врачи не смогли ему помочь, и он обратился к пению, голосу. К счастью для Альфреда, тогда ещё не существовало современных сильных транквилизаторов, обычно предписываемых в таких случаях. На правильный путь его вывели детские воспоминания: как мать рассказывала ему сказки и традиционные еврейские истории, используя при этом разные голоса.
Он попытался «пропеть» крики, которые слышал в своей голове, и ему это удалось. Преодолев свои проблемы, он начал передавать свой опыт как метод развития голоса и самоисцеления. Одним из его учеников стал южноафриканский актёр Рой Харт, в честь которого и названа традиция.
Сегодня Roy Hart Theatre – крупный центр во Франции, где проходят семинары и группы по открытию голоса и драматерапии. Отличительной особенностью этой традиции является её широкая направленность: она предназначена для всех, кто хочет открыть себя творчеству или же просто улучшить голосовые навыки, не только для профессиональных артистов. К примеру, центр проводит множество занятий по снятию «медведя с уха», то бишь развитию музыкального слуха.
Как я встретил мастера Йоду вживую
В группе с Джонатаном было 14 участников, из них двое не имели никакого музыкального образования. Занятия длились четыре дня и состояли из различных импровизаций и игр на разные темы, общим знаменателем которых был голос.
Несколько примеров: начинался день с небольшой физической и голосовой разминки, в течение которой Джонатан подходил к участникам и давал каждому совет, точный, как акупунктура («Попробуй без рук», «Больше слушай, что происходит вокруг»).
Другой пример – игра в тройках, где два человека должны были как можно точнее имитировать друг друга, а задачей третьего было делать всё наоборот и как можно сильнее нарушать созданную структуру. Позже участники пробовали делать то же самое под аккомпанемент фортепиано, и снова в игровой форме, без заучивания каких-либо мелодий.
Всё это время Джонатан приглядывал за участниками, слушал и предлагал различные пути к улучшению. По мере взаимного знакомства его советы становились всё более индивидуальными и общими (к примеру, «Ты делаешь всё правильно, но тебе нужно вложить больше силы»). Своим подходом он напоминал мастера Йоду из «Звёздных войн» – мудрого учителя, который не даёт готовых путей, а, скорее, ставит перед своим учеником уникальный, индивидуальный вызов.
Хочу отметить, что названные упражнения могу показаться простыми и даже примитивными. Самым главным, однако, было присутствие неусыпного ока мастера, замечающего любые изменения, и атмосфера взаимной поддержки, в которой открывали себя внутренние ландшафты, прежде полностью сокрытые.
Концерты и другие группы
Группа с Джонатаном были самой крупной по длительности и численности участников, однако прошли и другие семинары – к примеру, мастер-класс известного в Чехии преподавателя голоса Иваны Востарковой по постановке речи и декламации. Также частью программы была публичная дискуссия о голосе в искусстве и повседневной жизни.
Не менее интересными были выступления и концерты. Некоторые из них имели вполне привычную форму: пение под аккомпанемент фортепиано или скрипки, декламация стихов, театральные импровизации. Более оригинальные элементы – концерт в бывших офисах чехословацкой государственной безопасности, где участники не только слушали музыку, но и могли свободно ходить по комнатам.
По словам участников, особо запомнились два концерта. Первым было выступление замечательной артистки Ридины Ахмедовой, чешки с арабскими и русско-еврейскими корнями, в паре с контрабасистом Петром Тихим. Она – мастер импровизации голосом, несколько лет назад выступила в дуэте с Бобби МакФеррином и широко использует метод лупинга, наложения нескольких звуковых дорожек друг на друга.
Совместные композиции Ридины и Петра имели самые разные темы – от романтики до дождя и гона мустангов. Концерт буквально зарядил нас всех энергией после долгого и напряжённого дня.
Второй – выступление словенской певицы Кати Шульц, которая была по совместительству участником группы с Джонатаном. В её репертуар, кроме родных и мексиканских песен, вошла композиция «Разговор китов» – импровизация с помощью высоких звуков, похожая на голоса дельфинов. При исполнении певица подключила к разговору всю публику.
